Катя Море

Художник современного искусства, арт-терапевт, член национальной "Арт-терапевтической ассоциации" России. Создательница студии свободного искусства в Ярославле - места для творческого преобразования.

Считаю своим предназначением делать людей счастливыми. Делаю через искусство:
- в художественной практике использую метод трансформации материала и черпаю вдохновение от природы
- в своей студии преподаю неклассические методы рисования, способствующие раскрытию внутреннего потенциала личности.

Каждый зритель в моих картинах найдет что-то своё и это что-то побудит его внутреннее к движению.

Биография
Я родилась на берегу моря. Впитав его энергию с первых дней жизни, началось моё творческое возрождение.

Долгое время жила без моря и только переезд из России в Испанию стимулировал становление меня как художника. На берегу Средиземного моря я поняла, что жить не могу без морской глади, что именно море во всех его проявлениях - мой главный источник вдохновения.
Много путешествуя и исследуя этот загадочный мир, получила богатый жизненный опыт: разнообразие культур и народностей, пространственно-временные грани.

Первое образование и десятилетний опыт работы в фармации обогатили меня педантичностью, чувством времени и привили строгую дисциплину.
Академические художественные практики в Лиссабоне, в мастерской английского типографа, и в Москве, в Британской высшей школе дизайна, позволили свободно реализовать мой творческий потенциал и соединить воедино, казалось бы, несоединимое.
Я человек с двойственной идентичностью.

В Испании я отдыхаю и набираюсь вдохновения, в России я дисциплинированно работаю и реализую визуал, впитанный на средиземном побережье, в своей мастерской: моём необычайно-атмосферном тёплом пространстве, где создаются моря в суровой холодной стране, не отвлекаясь на постоянную сиесту и расслабляющую «маньяну».
Художественное исследование
Моя художественная практика направлена на эстетическую кристаллизацию природной гармонии. Я черпаю вдохновение в перцептивном поле морской стихии, которое раскрывается далеко за горизонт. Вся моя творческая жизнь связана с морем.

Прислушиваясь к вибрациям этого мира, я ощущаю внутреннюю свободу, открытость земной экосистеме и необъятному космосу. Я наслаждаюсь своим внутренним миром и стараюсь воспринимать бесценные животворящие импульсы извне, таким образом сознательно исследуя и конструируя архитектуру нейронных связей в своем сознании.
Как художнику мне важен опыт насмотренности.

Созерцая природную красоту, я стараюсь передать ее облик в своих картинах. Я ретранслирую в визуальные образы свой опыт восприятия, одновременно интегрируя в живопись природные материалы, наделяя их агентностью, возможностью выразить себя.

В моей мастерской материалы становятся полноценными акторами искусства, и благодаря этому я могу совместно с силами природы создавать произведения закономерные, прозрачно-простые в своей интенции, подобные воле стихии – приливу или легкому порыву ветра.
Для меня это символический жест насыщения антропогенных пространств безмерным богатством природы – такой эстетикой, которая открыта интерпретации, как сама жизнь.
Один из базовых принципов моей художественной практики – простота.

Ее амбассадором становится цвет, освобожденный от коннотаций, от навязанного вчитывания смыслов.

При этом работая с цветом как с самостоятельным актором, я обращаюсь к опыту и знаниям Матюшина, Кандинского и Гете.

Естественные, текучие узоры красочного слоя пробуждают эмоции, наделяют картину агентностью, раскрывая, тем самым, безграничный потенциал абстракции. Наблюдая и лишь отчасти управляя этим процессом, я стараюсь создавать такую визуальность, которая вовлекает зрителя в акт вчувствования, освобождая от бремени семиозиса.
В своих произведениях я устанавливаю гармоничные отношения противоположных материалов и смыслов. Это незамутненное созерцание, которое не требует ничего, кроме полновесного бытия в мире.
Моим творчеством я транслирую зрителю идею о том, что счастье есть здесь и сейчас, внутри каждого из нас.

Свою художественную практику я наделяю функциями арт-терапии, призывая к разделению чувственного, открывая зрителю возможность творить свои собственные образы.

Благодаря моим работам люди становится счастливее. Энергия, струящаяся в живописи, становится стимулом для воссоединения человека с гармонией мира.

Я знаю об этом, и для меня сознание этого и есть главный стимул творить.